Étiquette : virtuose

  • La Soul Métissée de Raul Midon

    La Soul Métissée de Raul Midon

    Raul Midon est habité par la musique… Il nous enchante par son intelligence et sa virtuosité musicale. On ne passe pas souvent une soirée avec un artiste deux fois nommé aux Grammy Awards… Auteur-compositeur et interprète originaire du Nouveau-Mexique, Raul Midon est un vocaliste et un guitariste hors-pair, grand adepte du finger-picking qu’il pratique avec une aisance prodigieuse. Aventurier éclectique au style résolument intemporel, cet orfèvre aux multiples facettes mêle avec élégance et dextérité ses différentes inspirations, soul, jazz et folk. Sa signature musicale, solaire et généreuse, nous emporte avec des chansons aux rythmes singuliers inspiré de ses origines latines. Il possède ce talent rare de transformer son unique instrument en un orchestre, et sa voix en une incroyable chorale. De Herbie Hancock à Snoop Doog, il a collaboré avec des musiciens très divers et sa voix de velours est souvent comparée à celles des maestros Stevie Wonder ou Al Jarreau.

    “A one-man band who turns a guitar into an orchestra and his voice into a chorus.” The New York Times

    Raul Midon est né à Embudo au Nouveau-Mexique d’un père argentin et d’une mère afro-américaine. Raul baigne toute son enfance dans un environnement musical grâce à l’imposante collection de disques de son père allant du classique au be-bop en passant par les compositeurs d’avant-garde. Le jeune Raul se passionne d’abord pour la batterie avant de jeter son dévolu sur la guitare. Après l’académie de Santa Fe, il fréquente l’université de Miami où il a participe à diverses aventures jazz au sein de l’école, puis s’implique dans la scène musicale de la ville attirant l’attention autour de ses prestations.

    Rapidement, il est accaparé pour ses talents de chanteur par des artistes latin-pop confirmés comme Julio et Enrique Iglesias, Jennifer Lopez, Jose Feliciano, Ricky Martin ou Shakira. On entend ses prouesses vocales sur pas moins de soixante albums ! En 2002, il décide de s’établir à New York pour s’occuper de sa carrière solo. Il débute alors une collaboration avec le DJ Little Louie Vega avec lequel il tourne en Europe, au Japon et en Australie. Il en profite également pour apparaître de plus en plus en solo et développe le style qui fait sa marque de fabrique. Au fil des ans, sa réputation grandissante sensibilise le producteur Arif Mardin qui lui fait signer son premier contrat sur une major (Manhattan Records/Capitol/EMI) avec l’album State Of Mind (son deuxième album) paru en 2005 : succès médiatique et public comme celui de 2007 A World Within A Word et Synthesis en 2009.

    Ici en concert avec Richard Bona …

  • My name is Prince

    My name is Prince

    Un talent précoce, une production pléthorique, une petite taille… Décédé le jeudi 21 avril 2016 à l’âge de 57 ans, le géant de la pop aura marqué par son génie et ses extravagances. Musicien de génie, bête de scène, Prince a marqué des générations de fans avec des tubes comme Purple Rain, Girls & Boys ou Kiss. Mesurant moins d’1,60 mètre mais doté d’un immense charisme, le rival de Michael Jackson jouait l’ultra-sexualité dans ses paroles et son apparence. Il s’est imposé comme une bête de scène aux yeux du monde. Déjà enfant, il avait une taille inférieure à la moyenne. Dans la cour de l’école de Minneapolis, les moqueries de ses camarades fusent. Plus tard, en 2009, le chanteur confiera avoir souffert de ce harcèlement, lors d’une interview à la chaîne PBS. «Très tôt dans ma carrière, j’ai essayé de compenser en étant aussi voyant et bruyant que possible». Pari tenu. L’audace de ses paroles, l’ultra sexualité de son jeu de scène et l’extravagance de ses tenues aux couleurs tapageuses donnaient au chanteur une présence phénoménale. Perché sur ses 12 cm de talons, le Prince restera un géant de la pop. «J’ai toujours dit que c’était le Bowie de petite taille, mais aussi grand par le talent», a confié le chanteur Rachid Taha. John L. Nelson, plâtrier de métier, rêvait pour son fils de la carrière musicale qu’il n’avait jamais pu avoir lui-même. C’est pour cette raison qu’il lui a choisi ce prénom chargé de promesses. Le petit Prince ne déçoit pas ses attentes. À moins de dix ans, il a déjà l’oreille musicale et la légende veut qu’il ait composer son premier titre à l’âge de 7 ans. Ce talent précoce se confirme rapidement. Le jeune garçon qui joue de nombreux instruments passe son adolescence dans les studios de répétition. À 15 ans, il forme son premier groupe et sort son premier album à 20 ans.
    Avec 39 albums en 37 ans de carrière, son premier disque, réalisé en 1978, s’intitule « For You ». Deux ans plus tard « I Wanna Be Your Lover » lui donne un nom. Cinq ans plus tard, Purple Rain le consacre dans le reste du monde. Les albums s’enchaînent à un rythme délirant jusqu’à la sortie de son dernier disque « HITnRUN », en décembre 2015. Particulièrement prolifique, Prince s’illustre par une moyenne impressionnante de plus d’un album par an. À titre de comparaison, Michael Jackson a réalisé moins de 15 albums solo.

    Prince a presque atteint la barre des 100 millions d’albums vendus. D’après les statistiques détaillées du site Chartsinfrance, le nombre exact serait de 94.400.000, soit à peine moins que les 95.700.000 de David Bowie. Malgré l’étendue de sa communauté de fans, Prince n’est pas connu pour être un énorme vendeur. Trois fois moins que le groupe irlandais U2 et deux fois moins que le «roi de la pop» Michael Jackson. Avec ses 30 nominations aux Grammy Awards, en 38 ans de carrière, l’artiste a été souvent récompensé. Il a remporté 7 Grammy Awards. Son premier grand succès mondial « Purple Rain » lui vaut deux premiers trophées en 1985: meilleure musique de film et meilleure performance rock. Il reçoit par ailleurs l’Oscar de la meilleure chanson pour le film « Purple Rain »

    Ici un concert mémorable (Montreux 2009) ou on peut apprécier la virtuosité du musicien qu’était Prince. Bien sur il est entouré de ses musiciens  les plus fidèles ..

    (- When I Lay My Hands On U – Little Red Corvette – Somewhere Here On Earth – When The Lights Go Down – Willing And Able – I Love You But I Don’t Trust You – She Spoke 2 Me – Love Like Jazz – All This Love – Empty Room)

    et les musiciens … Rhonda Smith and friends

    Suite de ce magnifique concert au Montreux Jazz ..

  • « Diamonds Are Forever » une composition envoûtante …

    « Diamonds Are Forever » une composition envoûtante …

    Dans la série des films de James Bond, « Diamonds Are Forever » (1971) est interprété pour la deuxième fois par Shirley Bassey, après «Goldfinger» en 1964. Le producteur Harry Saltzman n’aimait pas ce thème (dû à l’insinuation sexuelle des paroles) mais devant l’insistance du co-producteur Cubby Broccoli, finalement le choix fut le bon. La bande originale a été une fois de plus composée par John Barry, la sixième fois pour un film de James Bond! Un compositeur hors norme, un des meilleurs du XX siècle certainement. Son travail nous offre des thèmes riches en mélodies avec souvent des arrangements qui surprennent et restent une signature plus qu’originale. « Diamonds Are Forever » est le quatrième roman de James Bond écrit par Ian Fleming, et publié en 1956, c’est le septième James Bond au cinéma. Je vous propose dans cette vidéo live une des plus magnifiques interprétations de ce thème (Gorbachev 80’s Birthday Royal Albert Hall London)

    Pour rendre hommage (encore) à John Barry je vous propose cet autre enregistrement datant de 1987, on remarque une plus grande justesse du thème durant cette session si difficile à chanter …